日本行业大牛的原味设计

01.他曾是个被老师训斥的学生，一度想逃离设计行业？

今天的原研哉（Kenya Hara），作为日本设计师的摇篮武藏野美术大学的教授，无印良品「艺术总监」和日本设计中心代表，在设计界的地位毋庸置疑。

▽无印良品艺术总监：原研哉（Kenya Hara）

无印良品的「设计总监」深泽直人曾说：“原研哉做的，是在修正现存的设计概念，将设计推向一个更高的层次。原研哉的过人之处，是在于他精准的洞察力。他往往能透彻地消化身边环境带来的信息，再将这些无形的信息转化成为大众所能明白的、看得见的图像，这不是一般设计师所拥有的能力。”

▽无印良品设计总监：深泽直人

原研哉年轻时，也有过一段非常焦虑的时期。

在研究生一年级的时候，原研哉进入设计师石冈瑛子的工作室实习。石冈瑛子是一名顶级美术设计师，曾担任电影《吸血鬼之惊情四百年》的服装设计，还是2008北京开幕式服装总设计师。她是原研哉口中“设计师中的设计师”。

 ▽石冈瑛子（1939-2012）和她的作品

石冈瑛子对工作严格、个性也很强硬，因为对设计的理解差别太大，原研哉在工作室被训斥得一文不值。石冈瑛子女士一度感叹“像原研哉这样的设计师，怎么可能在日本会被认可？”

 ▽北京奥运开幕式浪漫的服装设计

但她同时也是原研哉口中“在工作态度和方法上，对我影响很大的人。”

刚刚投入设计行业的原研哉，会花很多时间去看展和鉴赏设计作品，但不懂如何表达自己的想法，让其他人产生共鸣。

后来原研哉回想起，是石冈瑛子提醒他，怎样才能有效地进行设计工作——“只抓事物的核心，就像狮子只吃动物最重要的心脏，这种抓住重点的能力，对一个设计来说至关重要。“

原研哉一度怀疑过自己，是否真的适合在设计上走下去，在石冈瑛子的事务所只实习了一年，就去了日本设计中心工作。

刚进入日本设计中心时，他接到一个为气泡酒做包装的工作。原研哉一度纠结了很久，既想要传达自己的很多想法，又要兼顾美学价值，最后把自己困住了。

这个时候，之前的老师，身边的同事，都成了他的学习对象。大学导师向井周太郎先生的设计理念就对原研哉产生了很深的影响。

向井先生的设计注重整体性，并不明确区分产品设计、时装设计等，而是将设计作为一个整体来考虑。

在实际工作累积和不断自我思考中，原研哉开始慢慢掌握怎么运用设计语言与人交流，形成自成一套的设计体系。

2000年，正式工作的第17个年头，原研哉出版了他的第一本书《RE-DESIGN》，提出了“重新设计”。即重新面对自己身边的日常生活事物，把社会中人们共有的、熟知的事物进行再认识。

但直到出第二本书《设计中的设计》，觉得自己小有成绩时，原研哉才鼓起勇气与石冈瑛子再次见面。他说，是石冈女士的批评督促成就了自己。

02.人人都在谈的性冷淡风格，到底是什么？

原研哉也许是接近建筑师审美的平面设计师。

他非常擅长捕捉视觉轮廓，又常用黑白灰色调，将品牌理念和视觉美学融入到建筑场所中。

日本代官山网红“茑屋书店”就是一个经典案例。整个品牌有意强化了“茑屋”的汉字形象，英文Tsutaya Books作为次级标识出现。从外部造型到内部装修，小到一张卡片，茑屋书店的形象都是非常统一的。

 ▽茑屋书店的外立面、室内标识、产品设计都整体考虑。

原设计研究所担任了千叶县森医院视觉设计以及院内的标识设计工作，包括logo和数字字体等细节，透露出柔软轻快的氛围。

 ▽千叶县森医院

很多文化建筑也找到他来设计最重要的logo，比如长崎县美术馆、知美术馆、台南市美术馆、La Seine Musicale等等，虽然风格上仍然保留了性冷淡气质，但都非常直观地表达了建筑本身。

 ▽La Seine Musicale 音乐中心

03.从业40年的设计大牛，其实不太会设计？

原研哉认为，设计师不能一味地困在自己思维的牢笼里，要通过不断地和人交流。

从2000年，担任第一个展「RE-DESIGN」的策展人开始，原研哉就觉得策展其实是一个很有意思的事情。展览以“只保留机能，不保留形体，探索设计的本质”为诉求，获得极多的好评和回响，部分设计还被收入为日本高中美术教材。

 ▽第一次担任策展人的「RE-DESIGN」

原研哉在学生时代的理想其实是做个建筑师。

2014年，他邀请了伊东丰雄、隈研吾 、妹岛和世、坂茂等在内的11名著名建筑师参与新项目“设计：为了爱犬”。他将狗狗带到建筑现场拍照，没想到狗狗们最喜欢的，居然是妹岛和世的作品。

 ▽为宠物造房子：Architecture for dogs

他们发现狗狗都喜欢和自己体毛或者触感接近的东西，喜欢主人身上的味道，喜欢睡在主人脱下来的毛衣上。

很多人可能会觉得这是一次胡闹，像是建筑设计师的一次玩票。但对原研哉来说，却是一个很有意义的项目。

人类以自身尺度打造生存环境，小狗们其实是生活在人类的尺度中的，其实这样的环境对它们来说是不太舒服。但大多数人意识不到这点，并认为是理所当然。

如果从狗的视角看呢？

原研哉的作品就是一个为了调整人类和小狗的视角而设计的家具，参与者从茶杯贵宾犬的角度爬到上面，体验一下小狗所看到的人类的世界是什么样的。

试着为人类以外的存在去设计建筑。这是原研哉为建筑带来的启发。

当然，现在的原研哉认为设计是没有疆域的。建筑作为载体，其实本身并是不是核心，他更想将设计看作一个整体，去理解它的方方面面。

▽2016年第二届「HOUSE VISION」

今年9月21日，原研哉担任总策划，开启了第三届「HOUSE VISION」展览，前两次都在日本举办，这次来到了中国。展览探索以家为中心，研究未来生活的各种可能。

▽2018年第三届「HOUSE VISION」海报

原研哉认为，HOUSE VISION 其实是以建筑为载体，以家为中心，涉及到能源、交通、通讯，或是交流、老龄社会，或是如何将传统资源转化为未来资源等社会主题。

原研哉说：“所谓好的设计，并不是好的产品和花样，而是看这个作品在人与环境之间唤醒了哪些联系，蕴藏了怎样的智慧”。

从业近四十年，原研哉一直在实践中不断地对设计本质进行更深地挖掘。

他说“我是一个设计师，可是设计师不代表是一个很会设计的人，而是一个抱持设计概念来过生活的人、活下去的人。”